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lunes, 12 de noviembre de 2012

Versus del Mes: Skyfall. Noemí Vs Antonio




La nueva aventura de 007 no nos ha dejado indiferente. Después de repasar la historia fílmica de James Bond en el artículo de la firma invitada,nuestros críticos han ido al cine este fin de semana y el resultado ha sido rotundo. División de opiniones y nuevo Versus del mes. El espía Británico más famoso está más de moda que nunca. ¿Con quien estas de acuerdo tú?

A favor. Antonio Godino


Han pasado ya 50 años desde que James Bond apareció por primera vez en una pantalla de cine. 50 años en los que el peso de los años, el cambio de los actores protagonistas y el, probablemente mayor temor, convertirse en un personaje anacrónico y pasado de moda, han supuesto duras trabas a la continuidad de la saga. Después de ver Skyfall no puedo más que quitarme el sombrero y aplaudir a una de las mejores cintas de toda la historia Bond. Ian Fleming seguro que también aplaudiría ante el giro tan acertado que se le ha dado a este espía británico.
Yo fui de los críticos con Craig. Era un cambio físico demasiado brutal. Un personaje que siempre había sido moreno, elegante y carismático se transformó de pronto en un hombre rubio, salvaje, demasiado frío y con señaladas muestras de debilidad. Un cambio demasiado grande. Para colmo parecía que Daniel Craig no estaba cómodo con el personaje, que se le hacía cuesta arriba; una realidad puesta más que al descubierto en la desastrosa y horrible Quantum of solace. En esta ocasión Daniel Craig se hace con el personaje desde el primer momento y lo hace suyo con tal realismo que se coloca a la altura del mismísimo Sean Connery, convenciendo a los más indecisos de que este James Bond ha transformado, y mucho, al agente secreto más famoso del mundo.
Este Bond es totalmente diferente a lo que se ha visto anteriormente, algo que ya es un logro después de una veintena de películas intentando reinventarse; es un Bond más humano, mas natural, un Bond que sufre y tarda en recuperarse. Un Bond con los pies en el suelo que se nos acerca sin complejos y que nos encanta.
Y que decir del villano. No me atrevo a decir que sea el mejor de toda la saga pero es de los mejores sin duda alguna. Solo Javier Bardem hace posible la magia de crear un malo tan digno y lleno de rabia, tan frío y loco. Uno de los pocos villanos en la historia del cine que da miedo de verdad. Una mezcla de Hanibal Lecter y el Jocker que no tiene nada que envidiarles. Bardem siempre lo hace bien, pero en esta ocasión, sobresale y se encuentra casi al punto de comerse a la mismísima Judi Dench, tan perfecta como siempre, después de 18 años interpretando el papel de M.
Nunca una película de James Bond estuvo tan cerca de los Oscars. Por lo pronto, la canción original parece una nominación segura, al igual que la fotografía. Quizás esta vez sea la primera en la que algún actor se cuela en la lucha por la estatuilla. ¡Ánimo Bardem! ¿Sonará la flauta?
Una película que disfrutarán todos pero que  apasionará a los amantes de la saga. Una cinta llena de guiños y todo un homenaje al espía británico Bond. James Bond.



En contra. Noemí 

Por fin llegó el día. El día del estreno de la última película del elegante y letal James Bond. La esperadísima cinta había levantado mucha expectación, sobre todo en nuestro país, ya que el malo, malísimo de la película es el actor español Javier Bardem.
Sin embargo, las altísimas expectativas que teníamos los fanáticos tanto de la saga como del personaje nos hemos dado de bruces con una pared porque nos hemos encontrado una película lenta y extraordinariamente larga, cosa que se agrava mucho más al tener la cinta ese ritmo tan lento. Demasiado diálogo y poca acción para lo que estamos acostumbrados los seguidores del espía más famoso de Gran Bretaña.
En esta última aventura, se nos muestra a una agente secreto con debilidades, más humano y hasta fallando algunos tiros, otro detalle al que no estamos acostumbrados. Para todos, James Bond siempre va elegantemente vestido, limpio y planchado, da igual donde se meta y con quien luche, él siempre va impecable. Sin embargo en las últimas cintas se nos ha mostrado a un James Bond que sufre por amor, que se ensucia el traje, y hasta que lo rompe, que bebe en exceso y hasta se droga. Es como si nos mostraran a Batman vestido de flamenca mientras lucha contra los delincuentes que acechan Gothan.
Respecto al malo, malísimo de la peli. Lo han llegado a comparar con Hannibal Lecter, el gran Anthony Hopkins debe de estar partiéndose de la risa desde el tranquilo salón de su casa, porque nada más lejos de la realidad. Barden no es mal actor, pero en esta ocasión tiene un comienzo prometedor que luego se queda en un simple delincuente de poca monta que no se lo pone más difícil al héroe que otros malos de la saga, bastante mejores, por cierto. Lo único que cambia es que Silva, el malo interpretado por Barden, le da a James Bond donde más le duele, en lo personal, en su vida pasada y en la gente que le rodeó durante su infancia. Por lo demás, es un malo del montón sin una interpretación destacable; además el doblaje no le ayuda nada, es más, seguramente le perjudica mucho más. Es un doblaje de los peores que he visto en mi vida.
Como conclusión decir que he visto la peor película de la era Daniel Craig con mucha diferencia. Lenta y parlanchina en exceso, poco digna para la saga del espía británico. Echo de menos profundamente a Monipeni, a Q y todos los inventos que se sacaban de la manga, los trajes perfectamente planchados del espía y a mujeres con algo de sustancia. En definitiva, echo de menos a Bond, James Bond. ¡¡¡Que vuelva urgentemente Pierce Brosman!!!.   


¿Y a tí que te pareció? Vota en nuestra encuesta lateral y decide con que versión te quedas

GANADOR ENCUESTA: ANTONIO GODINO. SKYFALL SÍ

lunes, 15 de octubre de 2012

Versus del mes: A Roma con amor. Ismael VS Antonio



Woody Allen tiene dividido al público desde hace años. Desde que desembarcara en Europa para hacer protagonista a las principales ciudades europeas, (Londres, Barcelona, París y ahora Roma) pasea por un mundo cargado de grandes historias y repleto de personajes de diversa variedad.

A roma con amor, el homenaje del director a la bella ciudad italiana, es el último estreno de Allen, que no ha pasado desapercibido para nosotros y que nos ha llevado a dedicarle nuestro versus del mes. Esta vez, Antonio e Ismael tratarán de convenceros para que le deis un SI o un NO a este film a través de la encuesta de la columna lateral. ¡Dejaros llevar por sus argumentos y votar por uno o por otro! El plazo finaliza el próximo 31 de Octubre.

A favor: Antonio Godino

Si bien no es el Woody Allen de los años 70-80, este veterano director sabe como hacer bien las cosas y se ha ganado un hueco ya en el escenario europeo en contraprestación a un cine americano que parece haberle dado de lado. Allen tiene ya un estilo propio y marcado, al igual que algunos importantes cineastas, (Pedro Almodóvar, Lars Von Trier), y se ha convertido en un magnífico experto a la hora de contar micro historias dentro de un universo que solo puede manejar el. Es el genio de la coralidad.

Es una buena película, con algunos contras como Penélope Cruz, (Allen por favor, deja de meter a esta mujer en tus películas, solo te traerá desgracias) o el soso de Alec Baldwin que más parece que aceptó el papel para tener unas vacaciones en Europa que para trabajar y defender un papel decentemente, (algo que, por otro lado, nunca ha ocurrido). Me gusta más que la algo repetitiva Medianoche en París, quizás porque Owen Wilson no aparece y eso ya es una grandísima noticia. Eso sí, Woody Allen aparece esta vez para hacer un papel que ya está acostumbrado a interpretar y que propociona los momentos más cómicos de toda la película.

Una cinta que entretiene y divierte. Un homenaje a la ciudad italiana en su periplo por rodar en el viejo continente. Otra buena historia del genial Woody Allen. No se la pierdan.




En contra: Ismael Cruceta


Si he aceptado a escribir la parte negativa de este versus, es porque desde hace un tiempo vengo reflexionando sobre el poso que necesitan las grandes obras artísticas. Un poso que el otrora genio Woody Allen y por el que siento una profunda admiración gracias a películas como Annie Hall, ha decidido pasarse por sus partes nobles. Así de claro. El neoyorquino pare una película por año. Y a ese ritmo corre el riesgo de perder prestigio y credibilidad, porque no todas están a la altura. Ninguna es mala, igual que no lo es A Roma con amor, pero bailar en la mediocridad no es suficiente. 

Quiero dejar claro que la película me ha gustado, que es graciosa y entretiene, que el director nos regala momentos brillantes cuando se pone también delante de la pantalla. Pero ni siquiera su actuación eleva el filme que a duras penas merece tres estrellas. Quizás porque al tratarse de una película coral en estado puro ninguno de los actores tiene margen de maniobra para una gran interpretación. Algo curioso, porque incluso con ese poco margen, Alec Baldwin está si no pésimo, sí aburrido y sin gracia en un papel que debería no haberse escrito jamás y que evidencia que Woody Allen ya no es el que era. 

Excesivamente frívola, deja en evidencia el carácter de los italianos, recurriendo a clichés como la banalidad, la superficialidad o el absurdo de dar crédito a cosas sin ningún interés real. Tan sólo le faltaba a Allen poner a las Mama Chicho de Silvio Berlusconi. La verdad es que no me gustaría ser italiano. 

Otra de los puntos débiles es que la película se conforma de pequeñas historias independientes que no se entroncan en una historia sólida, sino que son pequeños relatos, como si de cortometrajes se tratara, que no terminan de darle una unidad al conjunto de la obra. Afortunadamente que estas historias tienen como escenario la bella Roma, en un lugar menos hermoso hubiera sido de mal gusto rodar esta película. 


Ya tenemos los argumentos definidos. Solo queda que voteis por un colaborador u otro. Y vosotros qué, ¿A roma con amor SI o NO?


Consulta otros versus anteriores


GANADOR DE LA ENCUESTA: ANTONIO GODINO. A ROMA CON AMOR:  SÍ

martes, 15 de mayo de 2012

Versus del mes: Sombras tenebrosas (The Dark Shadows) Ismael Vs Antonio




Tim Burton lo ha vuelto a hacer. Duramente criticado por su último estreno, tal como pasó con El Planeta de los Simios o Alicia en el país de las maravillas ha conseguido, sin embrago, un gran éxito en taquilla. Sus seguidores le aclaman y le siguen y persiguen por títulos tan brillantes como el ya lejano Eduardo Manostijeras o la algo más reciente La novia cadaver. Es un director con un universo propio que gusta y disgusta a partes iguales y del mismo modo, nuestro blog se encuentra dividido. Empezamos una nueva sección en la que nuestros críticos se verán las caras para defender o atacar una película polémica. Muchas son las razones para ver o no ver esta última creación de Burton. Ismael Cruceta y Antonio Godino nos dan los detalles para valorar la película y decidir si merece la pena ir o no al cine este fin de semana.

ARGUMENTOS EN CONTRA PARA SOMBRAS TENEBROSAS. ISMAEL CRUCETA
  •  Destruir una estética visual tan cuidada con un maquillaje tan poco creíble y de tan poca altura es todo un sacrilegio. Por no mencionar los dedos y las uñas alargadas del vampiro Barnabas Collins. ¿De verdad era necesario ese histrionismo y ese mal gusto?

  • La película apenas consigue despertar alguna “sonrisilla”en el espectador y en un par de escenas fuerza la carcajada efímera, pero el tono de comedia en general es totalmente fallido.

  •  El ritmo, tras el prólogo inicial, avanza a marchas forzadas. Le falta color y dinamismo. El conjunto es tan monocromático y estático que parece mentira que estemos viendo una película del creativo Tim Burton. ¿Dónde ha quedado la brillantez de Eduardo Manostijeras y la lucidez de Sweeney Todd: el barbero diabólico de la calle Fleet?

  •  Johnny Depp empieza a agotar en sus papeles excéntricos. El que parecía un actor versátil (me gusta y siempre le he defendido) peca en sus elecciones interpretativas. ¿Cuándo le vamos a verle lucirse en un drama? ¿Haciendo de persona normal, simplemente? En Sombras tenebrosas no consigue una actuación digna de elogio, está correcto, sí, pero ya no sorprende como sorprendió antaño. Una lástima. ¡Vuelve Johnny!

  • Tim Burton demuestra ser un director demasiado irregular, por cada buena película estrena dos producciones que disgustan. En Alicia en el País de las maravillas, con ese guión tan desastroso, consiguió, al menos, unos efectos especiales y un color que llamaban la atención. Burton Suele funcionar en taquilla por la legión de seguidores fieles que tiene, pero su universo, a nivel cinematográfico, comienza a desmontarse.
En definitiva, una película a la que tacharía como “entretenida a duras penas”, vacía de carácter y con dos estrellas que no siempre logran brillar: Tim Burton y Johnny Depp, director y actor encorsetados en la excentricidad y en el humor terrorífico que amenaza con la putrefacción.

ARGUMENTOS A FAVOR PARA SOMBRAS TENEBROSAS. ANTONIO GODINO
  • Es Tim Burton en estado puro. Todo aquel que adore a este director, que sienta esa estética como suya y que le apasionen sus historias, difrutarán mucho con Sombras Tenebrosas. Tiene todos los ingredientes de Burton y no les decepcionará.

  • Del mismo modo, Johnny Depp vuelve a hacer lo que mejor sabe. Es muy dificil hacer papeles extrambóticos y extraños pero él es el maestro absoluto para eso. La combinación Burton- Depp vuelve a funcionar y los amantes de uno y otro quedarán satisfechos con el resultado. A veces lo dificil es mantener las esencias y, aunque los productos sean distintos, las del director y actor se quedan intactas.

  • La historia ambientada en los años 70 le otorga un aire muy nuevo. Tanto el vestuario, muy cuidado, lleno de colores marrones y oscuros, (como debe ser)  como la música que acompaña a toda la historia, convierten a Sombras Tenebrosas en una comedia entretenida, que te hará bailar desde tu asiento recordando los clásicos setenteros.

  • Si bien la película atraviesa diferentes altibajos, (atención al Prólogo, para mí lo mejor de la cinta), en general el resultado es positivo. Logra que la historia se entienda como una totalidad, algo muy dificil teniendo en cuenta que está basada en la serie de televisión del mismo nombre y que se mantuvo en antena, atención, ¡¡ 5 AÑOS !!

En definitiva, Tim Burton se mantiene en plena forma y además haciendo lo que más le gusta. Un hombre con una mente clara que ofrece productos que son suyos y de nadie más, como no puede ser de otra forma. Un genio absoluto que llena las salas de cine... y que nos enseña en imágenes nuestros miedos más auténticos.
Y tú, ¿Sombras tenebrosas SÍ o Sombras tenebrosas NO?, ¿Con cual de nuestros críticos te quedas?

El resultado de la votación fue:

EMPATE TÉCNICO


 
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